يوازن دانيال روزبيري بين التناقضات في مجموعة سكياباريلي لخريف وشتاء 2026. يستكشف المصمم التوازن بين المجموعة بوصفها شيئًا ينبغي أن يُباع، وبين كونها مساحة للهروب والخيال. هل يجب أن تبقى المجموعة متجذّرة في رموز الدار كما نعرفها، دون تغيير؟ أم ينبغي استكشافها وإعادة تفسيرها؟ وهل يمكن لكل ذلك أن يحدث في انسجام تام مع تكريم المرأة التي بدأت كل شيء؟ كما يتضح، الإجابة هي نعم.
في عرضه خلال أسبوع الموضة في باريس، لمح روزبيري إلى ما سيأتي عبر التخلي عن أسلوب تقديمه المعتاد لصالح منصة عرض طويلة ومظلمة مضاءة بكشافات ضوئية — إذ كانت عروضه السابقة أكثر حميمية، حيث كانت العارضات يتجولن بين الحضور. وتلعب المجموعة على فكرة التناقض من خلال قطع تجمع بين خامات متعارضة وتستحق نظرة ثانية. فعلى سبيل المثال، ظهرت قطع التريكو إلى جانب التول الشفاف الذي يمنح إحساسًا بالخفة؛ كما ظهرت أقمشة من مزيج الحرير المصفّح تبدو صارمة في هيئتها رغم نعومتها؛ وصوف مطبوع يوحي بملمس الجلد. أما الإكسسوار الأكثر إثارة للحديث في أسبوع الموضة في باريس، فكان حذاءً يحمل رأس قطة واقعيًا إلى حد كبير، مصنوعًا من الراتنج واللباد، في إشارة إلى عشق إلسا سكياباريلي للفرو.
وكما هو الحال دائمًا، كان حضور إلسا سكياباريلي ملموسًا في هذه المجموعة، سواء من خلال إعادة تخيّل شعار ثقب المفتاح الخاص بالدار أو عبر استخدام أقمشتها المفضلة. ويعيد ذلك التأكيد على إرثها والحلم المستمر للعلامة التي أسستها — وهو إرث سيُعرض الشهر المقبل في متحف فيكتوريا وألبرت في لندن. ويحمل المعرض الاستعادي عنوان “Schiaparelli: Fashion Becomes Art”، ويحتفي بحياة المؤسسة وأعمالها وتأثيرها في عالم الموضة. وتبدو مجموعة خريف وشتاء 2026 بمثابة مساهمة روزبيري الخاصة، إذ تقدّم نظرة استرجاعية من خلال إبداعاته هو، بينما تدعونا في الوقت نفسه لنكون جزءًا من عالم سكياباريلي الجديد.
